Coulère

8 septembre 2023.Reading time 1 minute.

2021, sang menstruel sur papier absorbant et tissu, persienne en bois, acrylique, 50x115cm.

Quand j’ai pris cette persienne, j’ai pensé à cette frontière entre dedans et dehors, entre l’intime et le public. Quand j’ai pris ce tissu, j’avais envie de le tacher de sang menstruel.
Puis je me suis souvenue de cette tradition qui a perduré pendant très longtemps dans les régions du sud de l’Italie. On exposait à la fenêtre le drap avec le sang des femmes lors de leur première nuit de mariage, ceci étant la preuve de leur “pureté”. Un véritable rituel de passage construit sur l’absurde concept de virginité d’une société fortement hétéropatriarcale.

'Ndrame

Née à Bari (Sud de l’Italie) en 1987, ‘Ndrame (Annarita Gaudiomonte) forge son identité artistique entre l’Italie et la France.
Nom pluriel, dans le dialecte de Bari les ndrame sont les entrailles. Ce mot incarne une partie de l’identité géographique et culturelle de l’artiste, mais aussi une manière de créer et de sentir par
cet endroit.
La pratique artistique de ‘Ndrame est basée principalement sur du sang menstruel, notamment pour réaliser des collages et des installations. Des papiers absorbants et des tissus tachés de
sang qui, une fois séchés, sont appliqués sur différents supports. Dans son travail, la relation fait partie du processus artistique: elle récolte son propre sang menstruel ainsi que celui d’autres
personnes, afin de valoriser la pluralité des vécus des personnes menstruées. À travers l’exploration des espaces de l’intime, ‘Ndrame interroge la relation au corps, aux origines et au
vivant dans sa globalité, ainsi que les questions d’inégalité et de justice sociale dans une perspective féministe et queer.
Elle est co-fondatrice de l’association féministe et écologiste Coeur de cagoles, engagé activement dans l’éducation menstruelle à Marseille. Elle vit actuellement entre Montpellier et Marseille.

C’est pas toi Maman, c’est le patriarcat

8 septembre 2023.Reading time 1 minute.

13 ans mon sang coule pour la première fois
creuse en moi une tranchée
je me déforme

et Kafka n’y connaît rien en métamorphose
mes poils poussent comme du chiendent
je m’anonyme perds mon nom deviens celle aux gros eins
à la piscine je reste au bord du bassin
je ne grimpe plus aux arbres
je ne cours plus

Lucie Béline

Lucie Béline est poétesse. Elle donne aussi des ateliers d’écriture à destination des enfants, animée
du désir de rendre la poésie accessible à tou.s.tes. Entre l’intime et l’infime souvent elle
b(r)ouillonne.

Devenir une femme comme les autres ?

8 septembre 2023.Reading time 17 minutes.

Les rites de passage découlent d’une théorie anthropologique du début du XXᵉ siècle. Théorisée par Arnold Van Gennep, elle s’attarde sur le changement de statut social d’une personne donnée via divers rituels¹. Ils sont toujours composés de trois phases, survenant toujours dans le même ordre. La première étape, dite phase de séparation ou préliminaire, renvoie à la période durant laquelle une personne quitte son ancienne classe sociale. La seconde partie, appelée phase de marge ou liminaire, s’attarde sur l’intervalle où une personne se retrouve entre deux statuts fixes, dans un environnement hors normes. Enfin, le dernier stade, nommée phase d’agrégation ou postliminaire, apparaît quand la personne rejoint son nouveau groupe social².

Les rites de passage peuvent servir à analyser la trajectoire des personnes trans³. En effet, la transition des personnes trans peut être étudiée à travers le prisme des rites de passage. Par le biais de divers rituels, tels que les Coming-Out, les modifications corporelles, le changement de prénom, de pronom et/ou les changements de statut social à l’état civil, une personne trans va être amenée à changer de groupe genré. Passant par exemple d’un statut d’homme à femme. Dans cette optique, le statut trans peut être un stade transitoire entre les deux classes cisgenres, homme et femme⁴. Toutefois, comme l’explique Victor Turner, certaines personnes préfèrent rester dans la phase liminaire que de rejoindre le stade postliminaire⁵. Le rapport à la liminarité est central pour comprendre l’évolution des personnes trans à travers leurs transitions. Via une courte réflexion biographique, je vais analyser mon rapport à la classe féminine par le truchement de la liminarité et la postliminarité⁶.

Ludivine Leveau

Ludivine Leveau, ancienne stapsienne, est doctorante en anthropologie à l’université Lyon 2, au sein du laboratoire EVS. Au travers des rites de passage de Van Gennep, la performance de genre de Butler et l’interprétativisme de Geertz, elle travaille sur la pratique sportive des personnes trans amateurices, notamment dans le sport queer.

Mûe : Création d’un espace magique et féministe

17 juin 2022.Reading time 11 minutes.

C’est quoi ce projet ?

Nous nous sommes rencontrées à la jointure de nos divers appétits pour de multiples arts, au bord de notre révolte en plein réveil, à la souche de notre désir d’éclosion et de transmutation dans ce monde qui n’en n’a pas fini d’être patriarcal.

A travers Mûe nous avons eu l’intuition que nous pouvions tisser de manière singulière et collective des espaces qu’on a voulu nous faire croire antagoniste / séparés : l’artistique, le politique, le poétique, le féminisme, le magique, le somatique.

Elise Cagne et Céline Gagnaire

Elise CAGNE, comédienne performeuse et artiste somatique
Formée au gré d’un parcours fabriqué selon sa sensibilité, Elise se dégage d’un académisme trop serré au Conservatoire régional et rebondis vers le clown, l’improvisation, le chant, l’écriture, la danse; puis les arts somatiques. Elle œuvre aussi en milieu d’éducation populaire, au contact d’une mixité d’individus. Elle fonde la Cie NAGER EN FORÊT d’où elle fait émerger plusieurs spectacles, entre-sorts, laboratoires et performances.

Céline Gagnaire, poète, performeuse, éducatrice en art somatique
Céline refuse le diktat de la spécialisation et s’adonne pleinement à son « multi-potentiel ». Son engouement à tisser des liens entre les matières qu’elle a explorées intensivement (pratiques somatiques, éducation populaire, écriture, clown, écoféminisme…) lui permet de créer des projets singuliers. Elle est à l’origine de l’association LES MEUTES POéTIQUES et membre active de la Cie CLAAP avec laquelle elle crée un duo terriblement clownesque.

Au Planning familial, dire et ne pas dire l’intime

17 juin 2022.Reading time 12 minutes.

Appel à contribution de la revue En Marges sur l’intime et le politique relayé par une des militantes du planning familial de la Vienne : cette proposition nous parle directement car l’articulation entre intime et politique est au cœur de nos valeurs, de nos engagements.

Se dire, se creuser, se dévoiler.

« L’intime est relatif, il n’y a pas d’universalité, c’est social, donc politique. »

Planning Familial de la Vienne

Le Planning Familial de la Vienne c’est un mouvement féministe et d’éducation populaire, rattaché au Mouvement Français pour le Planning Familial fondé en 1956. Nous sommes une vingtaine de bénévoles et militantes âgées de 78 à 20 ans, venant de divers horizons et rassemblées autour du féminisme, de l’éducation aux sexualités et de la lutte contre le patriarcat.

Édito du numéro 7 : Les corps « hors-normes »

15 décembre 2021.Reading time 2 minutes.

Le 21 janvier 2020 avait lieu une journée d’étude organisée par Amélie Téhel et Sophie Barel : « Corps normal, corps idéal ? Enjeux sociopolitiques de la mise en visibilité des corps « hors-normes » ». Entre temps, un partenariat a été noué avec En Marges ! et ce numéro thématique a été conçu. Plusieurs contributions en sont issues, pour lesquelles les auteurs et les autrices ont fait un grand travail de vulgarisation. Il est question d’instabilité résistante, de désir culturel et de lookisme.

Nous avons ensuite lancé un appel à contributions et nous avons été surprises de la quantité de poèmes que nous avons reçus, preuve selon nous d’un besoin certain de prise de parole à cet endroit. Transidentité féminine, non binaire et masculine, fétichisation et grossophobie mêlées, handicap physique ou mental, rapport à soi, les sujets sont divers et passionnants.

Les textes théoriques ne sont pas en reste, avec une analyse d’un roman qui cause transidentité et vampirisme, un auto-entretien sur la surdité et la recherche et une étude de la visibilité des corps considérés comme monstrueux.

Enfin, des œuvres plurielles, mêlant texte et art visuel : corps charnel, modèle vivant et fétichisation du corps racisé.

Chaque année, nous publions deux numéros : celui-ci est thématique, le prochain – à la fin du printemps – ne le sera pas. Vous pouvez d’ores et déjà nous envoyer vos contributions autour de l’intime et du politique.

Quelques mots, enfin, pour vous remercier de votre soutien moral et financier, qui nous est essentiel, dans la mesure où nous sommes bénévoles et où nous nous refusons à accueillir toute publicité. Pour rappel, vous avez désormais la possibilité de faire un don ponctuel ou bien mensuel.

Bonne lecture !

Juliette Lancel

Juliette Lancel est chercheuse, enseignante et photographe. Fondatrice de la revue En Marges !, elle travaille de manière indépendante sur l’histoire des rêves et du genre.

Silence noir

15 décembre 2021.Reading time 2 minutes.

Des fragments de rouges,
des morceaux de chair,
des bouts de vie,
des parcelles de corps.

Marie Le Moigne

Marie Le Moigne est née un soir d’octobre en 1989, elle est enseignante, artiste/auteure. Elle détient un Master 2 en arts plastiques, visuels et de l’espace à L’école de recherche graphique de Bruxelles (Erg). Enseignante en design et métiers d’art depuis 2015, elle poursuit sa pratique artistique et son travail autour des dialogues que peuvent établir les arts visuels et la littérature, l’image, le texte et le langage. Son objectif est de réfléchir et inviter les lecteurs/spectateurs à entrer dans un espace intime : celui des mots et des images. Elle a participé à la collection 2019 du collectif @LustedMen. Elle sera prochainement publiée dans la revue féministe canadienne : « FéminÉtudes ». Par ailleurs, elle a été publié en 2018 et 2019 dans Pica mag, en 2016 dans le fanzine ClitClub. Elle a également été graphiste/éditrice d’un ouvrage de poésie en 2017, et réalisé des auto-publications depuis 2013. Une sélection de son travail d’artiste et de designer est consultable sur son site : marielemoigne.com

Le corps de la honte

15 décembre 2021.Reading time 8 minutes.

Je mange ma colère.

13 ans. Les pâtes froides dans le tupperware en plastique blanc. Les biscuits volés. Les litres de lait. 16 ans. La razzia par l’argent de poche et la planque dans les vestiaires de la piscine. Dix ans de bouffe trouble et de trouble dans la bouche.

Léo Cos

Léo Cos explore à travers différents médiums les nœuds que crée ses propres identités en marge : être folle, être handicapée, être queer. Poétesse, photographe, plasticienne, elle multiplie les supports pour mieux parler d’une vie rudérale qui ne se laisse pas réduire à une seule dimension. Collectionneuse de mots et d’images, elle pratique un « art garage » fait de bouts de ficelle, de rêve et de cru.

Le corps trans est-il toujours hors-norme ?

15 décembre 2021.Reading time 14 minutes.

Autobiographie transsexuelle (avec des vampires) de Lizzie Crowdagger comme exemple d’une possible normalisation du corps transgenre dans la littérature contemporaine

On définit le plus souvent la transidentité par la rupture entre un corps présentant des
caractéristiques physiques vues comme féminines ou masculines et le genre dans lequel une personne transgenre vit et se reconnaît. Ainsi, le corps d’une personne trans serait par définition toujours hors-norme, ce qui est également exploité dans les représentations dans l’art de la transidentité, notamment la littérature et au cinéma.

Alban Marchier-Jamet

Alban Marchier-Jamet est étudiant en M2 Études sur le genre à l’Université d’Angers. Il s’intéresse à la représentation des transidentités dans l’art, en particulier dans la littérature. Je me permets au passage de rajouter que le roman dont je parle est accessible intégralement et gratuitement au format lyber sur le site de l’éditeur à cette adresse: https://lyber.dansnoshistoires.org/spip.php?article15

Habiter l’instabilité, vivre dans les interstices du monde

15 décembre 2021.Reading time 17 minutes.

À Boris Nicolle, pour l’altérité
À Coline Fournout, pour la sororité
À l’ambivalence des mondes que nous portons, pour l’instabilité

Ce texte est particulièrement dédié à tou.tes celleux qui nous ont quittés, las de vivre dans un monde qui ne les désirait pas. Nous ne vous oublions pas.

En janvier 2020, j’ai présenté une communication dans le cadre d’une journée d’étude sur les enjeux socio-politiques de la mise en visibilité des corps hors-normes¹. J’en avais retracé les grandes lignes lors de ma résidence au sein de la Villa réflexive². L’enjeu de cette communication était d’articuler deux notions centrales dans mes recherches que sont la subalternité et la liminarité. Empruntée au philosophe Antonio Gramsci, la notion de subalternité renvoie à la simultanéité de la subordination et de la résistance chez un individu³. Le concept de liminarité, tel que je l’emploie et le re-travaille actuellement, me permet de penser ce(lleux) qui se déplace(nt). De considérer que nos corps en mouvements sont des modes d’être et que le voyage permanent est un style relationnel. Que ce qui se niche entre, au seuil, sur la crête, à la limite, aux frontières, est d’une richesse phénoménale et que nous devons en prendre soin.

Léna Dormeau

Léna Dormeau est chercheuse indépendante en philosophie politique, membre associée au laboratoire PREFIcs de l’Université Rennes 2. Elle tente d’analyser les mécanismes à l’œuvre au sein des rapports de force et de domination, tant dans l’édification du social qu’à l’intérieur des sujets eux-mêmes. Alliée à l’association technocritique Le mouton numérique et au collectif de rédaction de la revue Multitudes ; subalterne de condition, militante par convictions.