Poison Ivy ou la séduction culturelle

15 décembre 2021.Reading time 14 minutes.

Déviations à partir de représentations corporelles normées

L’enfant¹, là, dans la cour des grand-parents, baigné dans le parfum des Impatientes², à quoi pense-t-il ? De quoi se réjouit-il ? Je le sais, il se dit que tous les signes dont ses vêtements sont le support le transfigurent : Un élastique dans ses cheveux courts et en partie décolorés par la mère produit magiquement une grande chevelure ; Le masque connote le film Batman et Robin, réalisé par Joel Schumacher en 1997 ; Sur le T-shirt, les Spicegirls convoquent et expriment ce que l’enfant perçoit alors comme un pouvoir du féminin dont il est persuadé d’être habité. Enfin, l’élément le plus étrange peut-être : la plante grimpante, arrachée au mur de la maison, et soigneusement tissée à la surface du jean ; cette plante qui colonise le vêtement précise la nature de l’objet visé par le processus d’identification réalisé à travers la composition vestimentaire : Poison Ivy, antagoniste venimeuse et camp³, de Batman et Robin, incarnée par Uma Thurman.

Pierre Niedergang

Pierre Nierdergang est doctorant en philosophie à l’Institut de Recherches Philosophiques de l’Université Paris-Nanterre.

Sociologie des amours enfantines : entretien avec Kevin Diter

22 juin 2021.Reading time 30 minutes.

Kevin Diter est sociologue. Il a soutenu une thèse en 2019 intitulée « L’enfance des sentiments. La construction et l’intériorisation des règles des sentiments affectifs et amoureux chez les enfants de 6 à 11 ans ».
Actuellement, il travaille pour l’enquête ELFE du ministère de la culture et continue dans ce cadre son travail sur la culture des sentiments chez les jeunes enfants. Ses domaines de spécialité sont la sociologie de la socialisation, la sociologie des enfants, de la famille, du genre et des différenciations sociales.

Patrice Vibert

Patrice Vibert est professeur de philosophie au lycée Marcel Sembat à Sotteville-lès-Rouen. Ses recherches portent sur les rapports entre l’histoire individuelle et l’histoire collective et sur la philosophie existentialiste

Claudel-Louis – deux trajectoires d’artistes mortes à l’asile.

17 décembre 2020.Reading time 14 minutes.

Le titre « Camille-Séraphine » aurait été plus compréhensible : en effet l’usage du prénom, et parfois du seul prénom, est de mise quand il s’agit d’évoquer des artistes femmes. Pour les artistes hommes au contraire, au siècle et dans le pays de ces deux artistes, c’est plutôt le seul nom de famille qui est utilisé. Afin de les rétablir dans leur statut d’artiste, elles seront ici Claudel et Louis, plutôt que Camille (Claudel) et Séraphine (Louis, qui signe parfois Louis-Maillard, noms de son père et de sa mère, dite Séraphine de Senlis).

Magalie Latry

Magalie Latry est agrégée d’arts plastiques et docteure en arts. Elle enseigne en collège et à l’université Bordeaux Montaigne. Ses recherches portent sur les femmes artistes et le concept de genre (genre artistique, sexe social).

Pour une lecture d’Ana Mendieta en sorcière queer et écoféministe

25 avril 2019.Reading time 29 minutes.

Ana Mendieta est une artiste cubano-américaine née en 1948 à La Havane et morte en 1985 à New York. Le Jeu de Paume présentait jusqu’au 27 janvier 2019 l’exposition imaginée par Lynn Lukas et Howard Oransky : « Ana Mendieta. Le temps et l’histoire me recouvrent », offrant ainsi l’opportunité de (re)découvrir le travail puissant et indéniablement moderne de l’artiste.

Performeuse, vidéaste, sculptrice, peintre, photographe, land-artiste, artiste corporelle, Mendieta jouait avec les genres, les courants et les médias artistiques, utilisant tous les moyens de création qu’elle rencontrait. Son œuvre plurielle, inclassable, hybride, peut être vue comme le reflet ou le prolongement de sa propre identité marginalisée, à l’intersection de différentes discriminations. Lire la suite

Caroline Dejoie

Caroline Dejoie est sorcière, illustratrice et autrice transféministe. Elle a réalisé deux mémoires de recherche portant sur les mécanismes de retournement de l’insulte sexiste à travers la performance féministe, le premier portant sur la figure de la putain, le second sur la sorcière. Elle réalise également des chroniques et notes de lectures féministes sur Instagram (@caroline_dejoie).

Une histoire orale navajo féministe ? La séparation des sexes

25 avril 2019.Reading time 23 minutes.

Enceinte à 37 ans, j’ai décidé de profiter du calme tout relatif offert par le congé maternité pour mener à bien un projet éditorial qui me tenait à cœur : écrire un ouvrage qui familiariserait les petits lecteurs avec la spiritualité navajo. Comment susciter l’intérêt chez les plus jeunes pour une culture souvent réduite aux clichés associés aux Indiens des Plaines mis en scène dans les westerns et films d’animation nord-américains (qu’on songe ainsi à la séquence chantée What makes the Red Man Red ? du Peter Pan sorti en salles en 1953) ? En Europe, ces représentations stéréotypées ont perduré grâce au succès des personnages de bandes-dessinées tels que Oumpah Pah créée par René Goscinny et Albert Uderzo, Yakari (André Jobin, Claude de Ribaupierre) ou plus près de nous, Bison Dodu, de la série Les Papooses publiée de 2004 à 2015 chez Casterman. Lire la suite

Nausica Zaballos

Nausica Zaballos est professeur d’anglais dans le secondaire. Elle a soutenu une thèse sur les Indiens Navajo en 2007 à l’université Paris IV Sorbonne.

Qui est la Féminazi ?

25 avril 2019.Reading time 22 minutes.

Dans l’ouvrage “Penser la violence des femmes”, il est relaté une partie de l’histoire de femmes violentes, de la chasse aux sorcières jusqu’aux suffragettes, en passant par les tricoteuses. Comment la violence est-elle traitée par le prisme du genre, sachant que ce n’est généralement pas considéré comme étant une caractéristique “féminine” que d’être violent ? Les injonctions sociales valorisent davantage la douceur et la passivité chez les femmes, contrairement aux hommes, qui sont supposés exprimer leur virilité par les poings. Si bien que certaines formes de violences féminines peuvent être passées sous silence ou, a contrario vont être exacerbées, et entourées de tout un imaginaire (notamment visuel), pour tenter de les décrédibiliser et de les humilier. Lire la suite

Sophie Barel

Sophie Barel est doctorante en Sciences de l’Information et de la Communication, à l’Université de Rennes 2 (Laboratoire PREFICS) et membre de l’observatoire des Mondes Numériques en Sciences Humaines (OMNSH). Elle travaille sur une thèse intitulée « Dire et montrer le corps féminin. De la mise en scène de soi à l’expression politique de l’intime sur les médias sociaux numériques. » Cet article est un résumé de l’article « Qui est la Féminazi ? Une présumée violence des cyberféministes revendiquées, et pendant numérique de la sorcière. »

Le frotteurisme dans le métro de Mexico : entretien avec Nicolas Balutet

20 novembre 2018.Reading time 12 minutes.

Qu’est-ce que le frotteurisme et pouvez-vous nous expliquer en quoi est-ce un problème dans le métro de Mexico ?

Le frotteurisme désigne une pratique sexuelle consistant pour un homme généralement à frotter ses parties intimes à une femme sans son consentement dans des lieux de promiscuité physique comme les discothèques, les files d’attente et, surtout, les transports publics et, ainsi, obtenir une excitation érotique. Lire la suite

Nicolas Balutet

Nicolas Balutet est Maître de Conférences en littérature et civilisation hispano-américaines à l’Université de Toulon, membre du Laboratoire Babel [EA 2649] et de l’équipe transversale « Corps, Genre, Santé » qu’il codirige. Ses travaux portent principalement sur des questions liées au genre.

Incarner de nouvelles identités et développer une éducation sexuelle déviante : techniques du corps queer dans les festivals punk-féministes – Louise Barrière

20 novembre 2018.Reading time 15 minutes.

Notamment inspirés du mouvement Riot Grrrl et des Ladyfest¹ américaines, des festivals punk-féministes se développent de part et d’autre de la frontière franco-allemande depuis 2003. Ceux-ci répondent à une organisation en deux temps, entre concerts et fêtes d’une part, et de l’autre ce à quoi nous allons particulièrement nous intéresser ici : débats, discussions et ateliers.

Louise Barrière

Louise Barrière est doctorante contractuelle en Arts au 2L2S (Laboratoire Lorrain de Sciences Sociales), à l’Université de Lorraine, depuis 2017. Elle travaille sous la direction d’Olivier Goetz sur une thèse qui porte sur la circulation des Ladyfest, comme festivals artistiques et politiques, des États-Unis vers la France et l’Allemagne. De manière plus large, elle s’intéresse aux liens entre musiques populaires et militantisme ainsi qu’aux problématiques de genre dans les scènes musicales alternatives.

Je suis – Madame de Saint Plaat

20 novembre 2018.Reading time less than 1 minute.

Madame de Saint Plaat

Madame de Saint Plaat, c’est une bourgeoise rennaise, de celles qui ne se prennent pas pour de la merde et veulent faire salon comme les nobles. Plus sérieusement, c’est une étudiante de vingt-et-un ans qui se pose beaucoup de questions et qui, de retour d’un an d’études en Lituanie, n’est plus sûre que d’une chose : elle ne veut pas vieillir en homme. Après plusieurs années sans rien écrire ou presque, elle a repris la plume au printemps et s’attelle désormais à conter son quotidien de meuf trans’ un peu paumée. Ah ! et à préparer la révolution à la table de L’Artiste assoiffé.

Beauté ou laideur du sexe féminin : de sa représentation à la nymphoplastie – Claudine Sagaert

20 novembre 2018.Reading time 16 minutes.

Les parties « honteuses »

Dans les peintures et sculptures, de l’Aphrodite du Cnide de Praxitèle (IVe siècle) à la Venus Anadyomène d’Ingres (XIXe siècle), on peut constater que le sexe féminin a le plus souvent été caché par une main, des cheveux, une feuille de vigne, un drapé, ou figuré par un triangle informe laissé totalement lisse¹. Or, si l’idéalisation du corps a prévalu, en biffant cette partie de l’anatomie féminine n’était-ce pas en présupposer la laideur tant physique que morale ? Serait-ce dire alors que les parties dites « honteuses » aient concerné plus spécifiquement la femme que l’homme ? Lire la suite

Claudine Sagaert

Claudine Sagaert est titulaire d’un doctorat. Elle est membre du laboratoire Babel de l’université de Toulon et enseigne la philosophie notamment dans les sections des métiers d’art et du design. Outre la rédaction d’articles dans des revues, essais ou dictionnaires scientifiques, elle a codirigé avec Emmeline Gros, l’ouvrage Normes et transgressions, « Traverses », 2017. Elle est également l’auteure de L’histoire de la laideur féminine, Paris, Imago, 2015. Ses recherches portent principalement sur des problématiques liées à la question de la représentation du corps.

En Marges !

Étiquette : genre